Sei que é um pouco tarde para postar, mas antes tarde do que nunca! Rsrs! Quem curte Maria Rita? Ou para aqueles com gosto mais sofisticado "moderno" Maria Gadu? Pois então pessoal, no dia 27/03/11 houve um evento no Caio Martins com as 2 ícones musicais, um evento histórico em que paga-se 1 e leva a outra de graça! Show desse porte com as 2 é raro de acontecer como acharam que teria um DUET desta incrível dupla logo depois do sucesso do Chitãozinho e Xororó Forever! Para aqueles que perderam o Show, houve uma participação super especial do Leandro Léo enquanto na Maria Rita teve a humorista Samantha Schmütz, o Juninho Play da Zorra Total. Nunca gostei de ser o puxa saco de ninguém, mas foi a primeira vez que vejo uma artista agracendo pela presença, força, e valorizando o trabalho dos músicos, não bastando ainda estavam com vestidos glamourosas no show! Simpatia essa Maria Rita, mas não basta a simpatia para que o show seja um sucesso como o repertório do músico comparado ao repertório da Gadu, mas achei que a presença de palco da Maria Rita foi a melhor da noite, isso fez com que o publico delirasse no final pedindo mais bis. Para aqueles que não puderam ir, segue abaixo as fotos!
Quando se encontram atores do quilate de Paulo Betti, Júlia Lemmertz, Deborah Evelyn e Orã Figueiredo, a probabilidade de sair algo ruim é quase a mesma que este que vos escreve ganhar na Mega-Sena. E o milagre não aconteceu em "Deus da Carnificina", que está em cartaz no Theatro Municipal de Niterói.
A peça, do início ao fim, condiz com o adjetivo espetáculo. Não se trata de um musical 'Broadwaydiano' ou algo do tipo, mas, além das encenações magníficas já citadas acima, conta com roteiro (Yasmina Reza) e direção (Emílio de Mello) fabulosos.
A história gira em torno de um tema bem contemporâneo: o bullying. Quando os casais Alan (Paulo Betti) e Anete (Julia Lemmertz), e Michel (Orã Figueiredo) e Verônica (Deborah Evelyn) se encontram para resolver um incidente entre seus filhos pequenos - um deles quebrou dois dentes do outro numa briga na praça. Nesta reunião, a polidez civilizada dos adultos dá lugar a um campo de batalha. O assunto, apesar de bem sério, é abordado de uma forma bem leve, com muito humor. É onde Orã se destaca: sem dúvida, é o personagem mais engraçado.
O mais interessante é quando mostra como esse comportamento agressivo das crianças e adolescentes pode vir da criação recebida em casa. Os próprios pais têm relações conturbadas, camufladas com os tantos afazeres do dia-a-dia. O casal Alan e Anete tem boas condições financeiras, mas o trabalho de ambos evita uma convivência mais calorosa entre eles e com o próprio filho. Já o casal Michel e Verônica forma uma família de classe média baixa e, mesmo tendo uma proximidade maior, esconde as frustrações por não alcançar um patamar social mais elevado.
Outro ponto que merece ser destacado é como as duas classes podem ser parecidas, mesmo com todas as diferenças. Afinal, gostos como arte, bebida, entre outras coisas, podem - e devem - ser compartilhados entre todos, sem preconceito algum.
A peça concorreu a dois prêmios Shell (Melhor Ator - Paulo Betti - e Melhor Diretor), mas, infelizmente, não levou nenhum.
Ontem, 26 de março, foi o dia mundial do Teatro e eu fui comemorar a data assistindo o musical Hair, que desde 1968 reúne fãs mundo afora, mostrando os hippies que no fim dos anos 60 conquistaram o mundo com canções que pregavam paz e amor livre, a partir do convite a corajosas viagens lisérgicas.
Hair foi escrito por James Rado e Gerome Ragni (texto e letras das músicas) e Galt MacDermot (música) e estreou na Broadway, em 29 de abril de 1968. O musical segue a trajetória d’ A Tribo, um grupo de hippies da Era de Aquário politicamente ativos, em sua luta contra o recrutamento militar no período da Guerra do Vietnã. Entre os hippies estão Claude e Berger, que lutam contra a convocação do primeiro, e Sheila, apaixonada pelos dois, mas muito envolvida na luta política para cuidar de seus sentimentos amorosos.
Em 2010, inspirados após assistirem em Londres a uma remontagem do musical, os diretores Charles Moeller e Cláudio Botelho, experientes em musicais, resolveram assumir o desafio de produzir uma versão inteiramente nova do espetáculo.
Os únicos rostinhos conhecidos do musical são o de Karin Hils (Sim, cantava no grupo Rouge) que brilhantemente e muito aplaudida, abre e encerra o espetáculo com sua voz potente e emocionante; Letícia Colin e sua atuação singular, que faz todo mundo seguir seus passos com o olhar e, como Jeanie, sua personagem sempre ‘chapada’ devido ao uso de substâncias ilícitas, mostra o quão maravilhosa é como atriz; Aline Wirley (Sim, ela também cantava no grupo Rouge) que apesar de ter aparecido como destaque apenas uma vez, cantou e dançou muito bem.
Os outros 27 integrantes são poucos conhecidos, mas inegavelmente talentosos. Dançaram e cantaram lindamente. Hugo Bonemer (Claude), Igor Rickli (Berger) e Carol Puntel (Sheila) surpreenderam muito. Ótimas interpretações, vozes belíssimas e muito carisma. Sem falar na maravilhosa Tatih Kohler cantando Frank Mills (versão de Claúdio Botelho). Muito emocionante!
A Orquestra, as músicas, as coreografias, a iluminação, o figurino, o cenário, as frases impactantes e a excepcional ( e polêmica) cena de nudez, tudo deixou o público bem 'no clima' do musical, em estado extâse
e com a sensação de 'quero assistir de novo!'
Ficha Técnica:
Texto e Letras – Geromo Ragni e James Rado Música – Galt Macdermot Produção Original em NY – Michael Butler Direção Musical e arranjos adicionais– Marcelo Castro Coreografia – Alonso Barros Supervisão Musical – Claudio Botelho Orquestrações – Galt Macdermot Cenário - Rogério Falcão Figurinos – Marcelo Pies Design de Som – Marcelo Claret Iluminação - Paulo Cesar Medeiros Visagismo - Dudu Meckelburg Coordenação Artística – Tina Salles Diretora Assisstente – Paula Sandroni Casting – Marcela Altberg Produção Executiva – Aniela Jordan e Luiz Calainho Direção – Charles Möeller Versão Brasileira – Claudio Botelho
Wagner Moura é a estrela de "VIPs", estreia nacional da semana
SEM LIMITES
Elenco:Bradley Cooper, Robert De Niro
Direção:Neil Burger
Sinopse:Há anos o escritor Eddie sofre de um bloqueio criativo. Quando um velho amigo lhe apresenta um remédio revolucionário, sua vida muda instantaneamente. Ele consegue lembrar de tudo que já leu, ouviu ou viu em toda sua vida. Aprende línguas, faz cálculos, consegue ler e escrever muito rapidamente. Eddie vira o rei de Wall Street chamando a atenção do mega empresário Carl Van Loon, que o contrata para fechar um dos maiores negócios da história.
Sinopse:Ele foi empresário, aviador, líder de facção criminosa, rico e famoso. Vigarista, enganou autoridades, celebridades, jornalistas e até os guardas da prisão de Bangu, usando 15 identidades diferentes. Marcelo não consegue conviver com sua própria identidade, o que faz com que assuma a dos outros. Isto faz com que passe a ter diversos nomes, nos mais variados meios, onde aplica seguidos golpes.
Sinopse:Em ´Sucker Punch´, uma garota é internada em uma instituição mental por seu perverso padrasto, e passará por uma lobotomia em cinco dias. Enquanto o dia não chega, a garota cria um mundo alternativo, onde precisa roubar cinco objetos para fugir de um homem que pretende estuprá-la.
ATIVIDADE PARANORMAL - TÓQUIO
Elenco:Aoi Nakamura, Noriko Aoyama
Direção:Toshikazu Nagae
Sinopse:Mais uma entrada na franquia Atividade paranormal, desta vez ambientada na capital japonesa. ´Atividade paranormal em Tóquio´ conta a história de uma estudante de intercâmbio que visita San Diego, e leva de volta para Tóquio a presença demoníaca que assombrou o primeiro filme.
O RETRATO DE DORIAN GRAY
Elenco: Ben Barnes, Ben Chaplin, Colin Firth, Fiona Shaw, Rebecca Hall
Direção: Oliver Parker
Sinopse: Dorian Gray, rapaz da alta sociedade inglesa, tem seu retrato pintado por um artista. Diante da beleza da pintura, pede que seja sempre belo e que nunca envelheça. Estranhamente, seu pedido é atendido, mas a eterna juventude corrompe Dorian. Baseado no romance de Oscar Wilde.
Do dia 29 de março à 10 de abril, a Caixa Cultural da Almirante Barroso no Rio apresenta uma mostra de filme da produtora brasileira Magnus. Foi dela que saiu o primeiro nu frontal do cinema tupiniquim que completa 50 anos por agora. A audaciosa atriz a protagonizá-lo foi Norma Bengel que interpretava recentemente na TV a personagem Dona Deise de Toma Lá Da Cá.
Depois da filmagem de 'Velozes e Furiosos' e 'Amanhecer', a cidade maravilhosa mais uma vez é cenário de cinema, dessa vez de animação. O filme RIO, feito em 3D pelo diretor e produtor Carlos Saldanha, o criador da trilogia “A era do Gelo”, teve pré estréia mundial hoje e estréia no dia 08 de abril nos cinemas.
O filme conta a história de uma Arara azul que nunca aprendeu a voar e tem uma vida tranquila em uma pequena cidade americana, até que chega ao Rio de Janeiro para uma emocionante aventura. A lapa e a Pedra da Gávea são um dos cenários mostrados na animação. O filme tem a produção musical de um brasileiro, Sérgio Mendes.
Essa é uma boa notícia para quem é cliente do Itaú! O banco que é o principal patrocinador do Rock in Rio 2011 dará 15% de desconto no ingresso para seus clientes que tem Itaucard, Personnalité e Itaú Uniclass nas categorias MasterCard Black, Visa Infinite e Platinum. A pré venda exclusiva começa partir de amanhã até 22 de abril .
E por falar nisso: Guns, Pitty e Frejat também já confirmaram presença no mega evento.
Confesso que me sinto incapaz de comentar sobre alguns assuntos, mas estou aqui correr o risco de, mais uma vez, errar ou acertar.
Apesar de ter uma mãe psiquiatra e uma irmã seguindo os mesmos passos, falar sobre Nise da Silveira não é necessariamente fácil, até porque o ponto de vista de quem é leigo (ou quase) é diferente. Assisti a "Nise da Silveira - Senhora das Imagens", em cartaz até ontem no teatro de arena da Caixa Cultural do Rio de Janeiro (mas, segundo o diretor, em breve estará em outro local), sob os aspectos da interpretação, da direção, figurino, entre outros pareceres mais técnicos.
Antes de abordar qualquer questão, se me permitem, gostaria de explicar, "resumidamente", quem foi a mulher que dá nome à peça.
Nise da Silveira foi uma renomada psiquiatra brasileira, aluna de ninguém menos que Carl Jung. Dedicou sua vida à psiquiatria e manifestou-se radicalmente contrária às formas agressivas de tratamento de sua época, tais como o confinamento em hospitais psiquiátricos, eletrochoque, insulinoterapia e lobotomia.
A doutora foi presa na época da ditadura sem acusação alguma, mas, segundo a própria, a detenção a ajudou a perceber as consequências do confinamento. Quando foi libertada, voltou ao trabalho no Centro Psiquiátrico Nacional Pedro II, onde, pela discordância com os métodos adotados nas enfermarias, recusando-se a aplicar eletrochoques em pacientes, é transferida para o trabalho com terapia ocupacional, atividade, até então, menosprezada pelos médicos. Assim, em 1946, funda, nesta instituição, a "Seção de Terapêutica Ocupacional".
Nise fundou ainda, em 1952, o Museu de Imagens do Inconsciente, um centro de estudo e pesquisa destinado à preservação dos trabalhos produzidos nos estúdios de modelagem e pintura que criou na instituição, valorizando-os como documentos que abrem novas possibilidades para uma compreensão mais profunda do universo interior do esquizofrênico. Poucos anos depois, em 1956, ela desenvolve a Casa das Palmeiras, uma clínica voltada à reabilitação de antigos pacientes de instituições psiquiátricas.
Foi uma pioneira na pesquisa das relações emocionais entre pacientes e animais, que costumava chamar de co-terapeutas, e introduziu e divulgou a psicologia junguiana no Brasil.
Por todas essas lições, já valeria muito a pena comparecer ao teatro. Mas, como disse antes, tenho que julgar o espetáculo sob outros aspectos. E não dá para fazer uma crítica negativa sequer.
A peça conta apenas com a atriz Mariana Terra, que atua com uma competência de tirar o chapéu. Desenvolvendo diversos personagens, é a própria personificação da esquizofrenia. Contando com participações em vídeo de Ferreira Gullar, Ednaldo Lucena e Gilray Coutinho, e voz de Carlos Vereza (como Jung), além de coreografia de Ana Botafogo e da direção sublime de Daniel Lobo e Marcos Magalhães, o espetáculo nos apresenta uma lição de humanidade, onde paciente não é cliente, onde há a necessidade da conversa, de olhar no olho dele. São pequenos detalhes que fazem a diferença num tratamento.
Há uma passagem em que Nise conta sobre um ocorrido: Segundo a psiquiatra, todos os dias, às 4 horas da madrugada, uma paciente vinha trazer o café da manhã pra ela. A doutora, por diversas vezes, com educação, pediu pra que viesse mais tarde, às seis da manhã. Nada feito. A moça sempre chegava pontualmente às 4 da matina. Claro que não poderia brigar com ela, então arranjou uma forma de resolver a situação. Quando a jovem batia na porta dela, a médica puxava com um barbante a maçaneta e, com isso, a jovem entrava no quarto, deixava o lanche em cima da mesa, sentava na cadeira esperando a amiga dela levantar pra tomar café. Nise disse que tomava frio mesmo, porque valia a pena. Valia a pena manter a amizade.
Um exemplo como esse já resume tudo o que a protagonista fez na carreira. Uma salva de palmas para a coragem dessa mulher e a torcida para que muita gente tenha entendido a mensagem que ela quis passar.
Destaque também para as lindíssimas composições de João Carlos Assis Brasil.
Quando entrar em cartaz novamente, não pense duas vezes: vá assistir.
A Universidade Veiga de Almeida abriu, no Campus Tijuca - RJ, inscrições para o festival de Teatro do Rio. Tal como foi descrito no edital da Universidade, "Depois de inscrito, cada espetáculo será avaliado por uma Comissão de Seleção composta por renomados profissionais da área teatral. Esta Comissão irá definir as peças participantes do18º Festival de Teatro do Rio. "
Além de Teatro, a Veiga de Almeida promove ainda um evento gratuito de empreendedorismo na música.
Foi liberada a primeira foto da nova Mulher-Maravilha encarnada na pele da atriz Adrianne Palicki. A série está sendo produzida por David E. Kelley e conta com Elizabeth Hurley de vilã.
Após a gravação do episódio-piloto, executivos da NBC vão se reunir para decidir se a série será ou não produzida pela emissora. Se for aprovada, a as aventuras da amazona podem chegar às telas em setembro deste ano.
Enquanto o martelo não é batido, curta - e muito - o visual da heroína:
Agora Oscarizada, Natalie Portman estrela a comédia romântica "Sexo sem compromisso"
Confira abaixo todas as estreias da semana:
JOGO DE PODER
Elenco:Naomi Watts, Sean Penn, Ty Burrell, Bruce McGill
Direção:Doug Liman
Sinopse:Baseado nas memórias de Valerie Plame, uma agente da CIA que teve sua carreira destruída. Valerie foi a responsável por conduzir a investigação sobre a existência de armas de destruição em massa no Iraque, para justificar a invasão americana ao país. Após seu marido, o diplomata Joe Wilson, escrever um editorial para o The New York Times, sua vida e de seus contatos é colocada em extremo perigo.
ASSASSINO A PREÇO FIXO
Elenco:Jason Statham, Donald Sutherland, Ben Foster
Direção:Simon West
Sinopse:Arthur Bishop é um ´mecânico´ - um assassino de elite com um código restrito e um talento único para eliminar alvos. Quando o seu mentor e amigo Harry é assassinado, Bishop define sua próxima missão - matar aqueles responsáveis pela morte de Harry. Tudo se complica quando o filho de Harry, Steve, se aproxima com o mesmo desejo de vingança e disposto a aprender as técnicas de Bishop. O problema é que Bishop sempre agiu sozinho.
SEXO SEM COMPROMISSO
Elenco:Natalie Portman, Ashton Kutcher, Cary Elwes, Lake Bell, Kevin Kline
Direção:Ivan Reitman
Sinopse:Na comédia romântica ´Sexo sem Compromisso´, dois amigos tinham uma relação amigável baseada em sexo sem compromisso. Quando o relacionamento evolui para um romance, a amizade entra em jogo.
ANIMAIS UNIDOS 3D, JAMAIS SERÃO VENCIDOS
Elenco:Vozes na versão original de: Ralf Schmitz, Thomas Fritsch, Christoph Maria Herbst, Bastian Pastewka.
Direção:Reinhard Klooss e Holger Tappe
Sinopse:Um grupo de animais é forçado a sair de seu habitat por causa da destruição causada pelos humanos. Eles vão para a África. Mas lá, um hotel de luxo está usando toda a água e não há mais nada para os animais. Agora, eles vão se unir para salvar a natureza, travando uma guerra contra os humanos.
INVASÃO DO MUNDO: BATALHA DE LOS ANGELES
Elenco:Michelle Rodriguez, Aaron Eckhart, Bridget Moynahan, Lucas Till, Jim Parrack
Direção:Jonathan Liebesman
Sinopse:Durante anos, foram registrados vários casos de aparições OVNIs em diferentes lugares no mundo - Buenos Aires, Seul, França, Alemanha, China. Mas em 2011, o que eram apenas aparições vão agora se tornar uma assustadora realidade onde a Terra é atacada por forças desconhecidas. Enquanto as pessoas em todos os lugares assistem às grandes cidades do mundo caírem, Los Angeles se torna o último posto para a humanidade numa batalha inesperada.
NÃO ME ABANDONE JAMAIS
Elenco:Carey Mulligan, Andrew Garfield, Keira Knightley
Direção:Mark Romanek
Sinopse:Como crianças, Ruth, Kathy e Tommy, passar a sua infância em um internato ingles aparentemente idílico. À medida que crescem em adultos jovens, eles devem descobrir como lidar com a força do amor que sentem um pelo outro, enquanto se preparam para a realidade assustadora que os espera.
Sinopse:O patriarca dos Recchi, uma tradicional e rica família de Milão, decidiu dividir sua empresa entre o filho Tancredi e o neto Edoardo Jr., mas este quer montar um restaurante em parceria com Antonio, um amigo e chef de cozinha. A amizade dos futuros sócios fica ameaçada quando Emma, mãe de Edoardo, começa a se envolver com o melhor amigo do filho.
**** trailer sem legenda por falta de qualidade decente ****
***** As fotos e o texto são colaborador Thiago Motta *****
O último domingo (13/03) foi um dia marcante para os cariocas. Mês do samba, do Carnaval e um dia após o desfile das campeãs. Enfim, o dia do Monobloco que agitou a Lapa até a tarde de domingo. Mas em meio aos foliões, um grupo menos acostumado aos exageros carnavalescos se reunia em frente ao casarão da Fundição Progresso, fazendo um interessante contraste com as diversas cores que desfilavam pelo local. Em sua maioria, vestiam preto e despertavam o interesse dos transeuntes que passavam gritando "Iron Maideeeen" (símbolo do estereótipo headbanger)ou mostrando sua curiosidade:
- "Quem vai cantar aqui?" Perguntava uma colorida foliã.
- "Tarja Turunen!" Respondia (eu) com sorrisos e empolgação.
- "Tá, e quem é ela?" Pergunta surpresa a foliã.
- "Sabe o Nightwish?" Pergunto novamente, esperançoso por manter a conversa.
- "Night o quê?" responde novamente a foliã.
Realmente se tratam de grupos bem distintos, de gostos e loucuras quase que incompatíveis que, na medida do possível, compartilharam este domingo no Centro do Rio com amor aos seus gostos musicais. Porém, para a fila de headbangers, o dia ainda estava bem longe de acabar.
O sol se põe, junto com ele vão-se as cores do Carnaval. A bela lua que figurava acima da casa iluminava um novo sonho, afinal muitos veriam pela primeira vez o seu ídolo nesta segunda apresentação da carreira solo de Tarja Turunen no Rio de Janeiro, cidade constantemente citada com carinho em suas entrevistas. E os fãs que compareceram ao show neste domingo fizeram jus a este sentimento com empolgação e com os presentes que foram jogados ao palco e exibidos pela cantora durante a apresentação que alternava com maestria entre sons calmos e os 'mais pesados'.
Os destaques da noite de domingo ficam por conta:
- da presença da caravana de Belo Horizonte, marcando presença e ajudando a animar o dia;
- do sempre surpreendente solo na bateria de Mike Terrana que deu um show a parte no intervalo da apresentação e;
- da grande surpresa da noite, a banda gaúcha Tierramystica que mostrou talento ao exaltar a importância da musicalidade nacional e sulamericana, que aparecem frequentemente nos sons da banda.
SET LIST:
1- Dark Star 2- My Little Phoenix 3- I Feel Immortal 4- In For A Kill 5- Falling Awake 6- I Walk Alone 7- Solo de bateria + Jam da banda 8- Little lies 9- Underneath 10- End of All Hope 11- Higher Than Hope/We Are/Minor Heaven/Archives of Lost Dreams (acústico) 12- Ciaran’s Well 13- Crimson Deep 14- Where Were You Last Night/Heaven is a Place on Earth/Living on a Prayer 15- Die Alive 16- Until My Last Breath
Tudo já indicava que "Bruna Surfistinha" seria um grande sucesso, afinal, todo mundo é curioso para saber como é o (sub)mundo da prostituição. Baseado no livro "O Doce Veneno do Escorpião", o filme estourou nas bilheterias com mais de 1 milhão de pessoas indo aos cinemas na primeira semana.
Só que a produção global peca em muitos aspectos. Vamos enumerá-los:
1- Cá pra nós, tentar convencer que Deborah Secco tem 18 anos é uma ofensa ao espectador.
2- Pior ainda é fazer ela interpretar com gente bem mais nova do que ela... chega a ser constrangedor...
3- Por que ela? Sequer é boa atriz. Se era pra ser uma global, que optasse por outra...
4- "O filme é ousado, com cenas pesadas!" - Me conta aonde apareceu que eu não vi até agora... sinceramente, qualquer minissérie da Globo que passa 11 da noite é tão "forte" quanto o longa.
5- Voltando à Deborah Secco... vai me desculpar, mas com 18 anos e aquele "siliconão" nos seios? Faça-me o favor.
6- O diretor Marcus Baldini não exige nada dos atores, não faz sequer uma cena, um take, um enquadramento diferente... é tudo muito "lugar comum", digamos assim.
7- Muita gente me pergunta: "Poderíamos exigir algo a mais de uma produção da Globo Filmes?" Poxa, acho que sim... Tropa de Elite 2 está aí pra desmentir a tese.
Parece até jogo dos 7 erros...
Resumindo... acho que a ousadia prometida foi o que mais faltou nessa produção. Não li o livro, mas só de ouvir, já sei que não foi tão fiel.
Só não dou a nota mínima porque a trilha sonora merece atenção. Principalmente no final, quando, surpreendentemente, é "esporrado" (com o perdão do trocadilho) nos nossos ouvidos Fake Plastic Trees, do Radiohead. Simplesmente a melhor cena do longa! Uma surpresa, uma ousadia... exatamente o que faltou no resto todo. Vale destacar as atuações de Cassio Gabus Mendes e Drica Moraes também.
A sinopse? Ah, precisa mesmo?
BEM NA FITA:
- Cassio Gabus Mendes, como sempre...
- Drica Moraes atuando bem = chover no molhado.
- Trilha sonora.
QUEIMOU O FILME:
- Todo o resto...
FICHA TÉCNICA:
NOME: Bruna Surfistinha
ELENCO: Deborah Secco, Cassio Gabus Mendes, Drica Moraes, Cris Lago e Guta Ruiz.
DIREÇÃO: Marcus Baldini.
ROTEIRO: José Carvalho, Homero Olivetto e Antonia Pellegrino.
Você sabia que Andy Warhol passou anos envolvido na produção de uma novela americana que nunca foi ao ar? Sabia que ele morria de medo de fazer participações ao vivo em programas televisivos? Essas e outras curiosidades sobre o mais famoso e polêmico representante da pop art você encontra na exposição “Warhol TV” que está no Oi Futuro Flamengo até o dia 03 de abril.
Além de conhecer intimidades sobre Andy Warhol, o visitante sente o clima da cultura pop dos anos 70 e 80 e tem acesso a vídeos com participações dele na TV.
A exposição é muito interessante e divertida. Ótima para visitar com os amigos, mas não se pode tirar fotos nas dependências em que ela está... Apesar disso, vale a pena conferir!
*** ATUALIZADO ****
Para quem nunca foi no Oi Futuro, outra dica é conferir o Museu das Telecomunicações, o ponto alto do local. Com peças interativas, o visitante se diverte ao "conversar" com personalidades como Buda e Nostradamus, por exemplo, e ver as transformações do mundo desde a pré-história.
Para comemorar seus 20 anos de carreira, a banda de rock Pearl Jam irá lançar uma edição de luxo de dois álbuns: "Vs." (1993) e "Vitalogy" (1994) no dia 29 de março.
Os fãs da banda poderão escolher entre seu download ou sua aquisição em dois formatos diferentes, um triplo CD e uma edição de luxo para colecionadores.
O triplo CD terá os dois discos originais acompanhados de seis faixas extras ("Hold On", "Cready Stomp", "Crazy Mary", "Nothing Man", "Corduroy" e "Better Man"), junto ao show inédito gravado no Orpheum Theater de Boston em 1994 durante a viagem "Vs. Tour".
A edição especial, que só estará disponível na internet, inclui esse triplo CD, além de um duplo LP de vinil uma fita cassete com gravações de estúdio e ao vivo de amigos da banda interpretando temas de Pearl Jam, emitidos nos programas de rádio "Self-Pollution and Monkeywrench".
Para onde vai a cultura do século XXI? Quais futuros possíveis podem ser construídos hoje a partir das práticas culturais? Essas serão algumas das questões abordadas no “Verão da Cultura. Urgente” que irá acontecer no Parque Lage, nos dias 19 e 20 de março. O evento gratuito organizado pela Secretaria Estadual de Cultura terá mostras e debates com nomes conhecidos no meio cultural como Vik Muniz, Leandra Leal, Bia Lessa e a ministra Heloisa Buarque. Serão discutidos no seminário temas centrais da agenda cultural e projetos culturais de sucesso, com a participação de grupos, artistas e produtores de todo o estado. Para encerrar, o público ainda reviverá o carnaval de rua carioca que é uma das maiores manifestações culturais populares brasileiras, ao som da Orquestra Voadora.
Muitos amantes do boxe podem se decepcionar achando que "O Vencedor" é um filme para os aficcionados pelo esporte. Não, não é. Mas também não creio que esses mesmos fãs irão se decepcionar com o que essas duas horas do longa vão lhes proporcionar.
O novo filme de David O. Russell conta a história de uma família em frangalhos. Dicky Eklund (brilhantemente - e surpreendentemente - interpretado por Christian Bale) é um boxeador que, aos 40 anos, tenta voltar a brilhar. Ele teve seu auge ao vencer o campeão mundial Sugar Ray Leonard (embora muitos acham que o oponente tenha escorregado). Dicky, com isso, colocou a pequena cidade de Lowell no mapa. Até hoje ele vive desta fama, mas desperdiçou a carreira com drogas. Micky Ward (Mark Wahlberg - ótimo também, mas sempre injustiçado), seu irmão, tenta a sorte neste mundo, sendo treinado por Dicky e pela mãe, Alice (Melissa Leo - sensacional!). Só que a família sempre dá prioridade ao ex-lutador (que tem até um documentário produzido pela HBO), o que impede a ascensão de Micky. Mas essa situação muda quando ele passa a namorar Charlene Fleming (Amy Adams - será que não vai ter uma atuação ruim?), que o incentiva a deixar a influência familiar e tratar a carreira de forma mais profissional.
Além das atuações brilhantes (muito merecedoras dos Oscars de melhor ator e atriz coadjuvantes), Russell consegue a proeza de deixar o boxe como pano de fundo e focar na reconstrução da família. É comovente a cena em que Mark Wahlberg fala: "Será que eu não posso ter os dois?". É quando a cabeça do personagem principal fica a mil, sem saber pra que lado ir. Quando a namorada e o novo treinador se opõe ao retorno do irmão aos treinamentos.
"O Vencedor" é, antes de tudo, um trabalho de superação e força de vontade de Wahlberg, já que os executivos não se interessavam tanto para a história. Ponto altíssimo para ele e vamos prestar mais atenção no rapaz, porque ele merece.
BEM NA FITA:
- Mark Wahlberg, Christian Bale, Melissa Leo com atuações impecáveis
- História comovente
- Surpreendente trabalho de David O. Russell
- As cenas de luta, com todo o figurino e cenário montado, são bem reais
QUEIMOU O FILME:
- Caramba! E agora? Eu coloco o quê?
FICHA TÉCNICA:
NOME: O Vencedor (The Fighter)
ELENCO: Mark Wahlberg, Christian Bale, Melissa Leo, Amy Adams
Depois do sucesso de “A Rede Social” que conta a história da criação do Facebook, chegou a vez do Wikileaks ir parar nas telonas. Steven Spielberg e a Dreamworks Studio compraram os direitos de adaptação de dois livros sobre a vida do polêmico Julian Assange que é o fundador do site. Sem elenco definido ainda, o filme será um suspense de investigação na linha do longa "Todos os homens do presidente" de 1976.
Família do Blah