Vencedores do Oscar 2011

CONFIRA OS GANHADORES DA NOITE:

Melhor filme: "O discurso do rei"

Melhor ator: Colin Firth - "O discurso do rei"

Melhor atriz: Natalie Portman - "Cisne Negro"

Melhor diretor: Tom Hooper - "O discurso do rei"

Melhor canção original: "We belong together", de Toy Story 3

Melhor montagem: "A rede social"

Melhores efeitos visuais: "A origem"

Melhor documentário (longa-metragem): "Trabalho interno"

Melhor curta-metragem: "God of love"

Melhor documentário em curta-metragem: "Strangers no more"

Melhor figurino: "Alice no País das Maravilhas"

Melhor maquiagem: "O lobisomem"

Melhor edição de som: "A origem"

Melhor mixagem de som: "A origem"

Melhor trilha sonora original: "A rede social" - Trent Reznor e Atticus Ross

Melhor ator coadjuvante: Christian Bale – “O vencedor”

Melhor filme de língua estrangeira: "Em um mundo melhor" (Dinamarca)

Melhor roteiro original: “O discurso do rei”

Melhor roteiro adaptado: “A rede social”

Melhor longa-metragem de animação: "Toy story 3"

Melhor curta-metragem de animação: "The lost thing", de Shaun Tan, Andrew Ruheman

Melhor atriz coadjuvante: Melissa Leo – “O vencedor”

Melhor fotografia: "A origem"

Melhor direção de arte: "Alice no País das Maravilhas"

"O Discurso do Rei" foi o vencedor da estatueta de Melhor Filme

Vencedores do Framboesa de Ouro 2011

O "Último Mestre do Ar", de M. Night Shyamalan, foi o grande campeão da edição de 2011 do Framboesa de Ouro, prêmio dado aos piores do cinema.

Vencedor na categoria de Pior Filme, a produção levou ainda o troféu de Diretor, Roteiro, Ator Coadjuvante (Jackson Rathbone) e Pior 3D de Arrancar os Olhos.

Outro filme que levou diversas estatuetas foi "Sex and the City 2", que abocanhou os prêmios de Pior Elenco, Pior Atriz (Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Cynthia Nixon e Kristen Davis) e Pior Sequência.

"A Saga Crepúsculo: Eclipse", que uma das produções favoritas ao prêmio, só levou de Ator Coadjuvante (Jackson Rathbone).

Confira todos os vencedores (?!) da 31ª edição:

Pior Filme: O Último Mestre do Ar

Pior Diretor: M. Night Shyamalan (O Último Mestre do Ar)

Pior Ator: Ashton Kutcher (Par Perfeito e Idas e Vindas do Amor)

Pior Atriz: Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Cynthia Nixon e Kristen Davis (Sex and the City 2)

Pior Ator Coadjuvante: Jackson Rathbone (O Último Mestre do Ar e A Saga Crepúsculo: Eclipse)

Pior Atriz Coadjuvante: Jessica Alba (The Killer Inside Me, Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família, Machete e Idas e Vindas do Amor)

Pior Roteiro: O Último Mestre do Ar

Pior Casal ou Elenco: Elenco de Sex and the City 2

Pior Prelúdio, Remake, Sequência ou Plágio: Sex and the City 2

Pior 3D de Arrancar os Olhos: O Último Mestre do Ar

"O Último Mestre do Ar" foi o 'grande campeão' do Troféu Framboesa 2011

Inscrições abertas para as oficinas de vídeo da MFL 2011!!!

A MFL (Mostra do Filme Livre) 2011 está com inscrições abertas para as oficinas de vídeo "Faça você mesmo!" até o dia 28 de fevereiro. Caso você esteja interessado, corra! E o melhor de tudo: é gratuita!

A oficina de vídeo "Faça você mesmo!" conta com a orientação de Christian Caselli (RJ) e Christian Saghaard (SP) e busca desmistificar a complexidade de se fazer uma obra audiovisual a partir das novas tecnologias, usando câmeras fotográficas, aparelhos celulares e câmera de vídeo de baixo custo para criar conceitos e aprender a expressar-se audiovisualmente. A edição dos filmes será em softwares simples para não depender de programas de maior complexidade e os filmes feitos serão exibidos em sessão especial no final do evento e postados no site da mostra e no Youtube para ampliar a sua visualização. O foco é que os alunos aprendam a fazer filmes sem depender de maiores infraestruturas nem de professores.

Ela fará parte da décima edição da MFL, Mostra do Filme Livre, que acontecerá simultaneamente nos CCBBs do Rio de Janeiro e São Paulo de 10 a 31 de março de 2011.

No Rio haverá duas vagas para deficientes auditivos.

Para maiores informações acesse

www.mostradofilmelivre.com.

Exposição de Andy Warhol no Rio

Nascido em Pitsburg em 1928 e formado em Design pelo Institudo de Tecnologia de Carnegie, Andy Warhol depois que se mudou para Nova York deu uma guinada na sua carreira como artista plástico, ilustrador, diretor de arte, etc.

Com o uso de cores fortes e brilhantes e tintas acrílicas em seus projetos, ele reinventou a pop art com itens de uso cotidiano e artigos de consumo usando ícones famosos como Marilyn Monroe, Che, etc. Com isso dá para ter uma ideia de que tipos de itens de consumo estamos falando certo?

O último projeto ou invenção, foi através da conhecida frase: In the future everyone will be famous for fifteen minutes. Por que será? Será que ele é um vidente?

Tirem suas próprias conclusões e postem seus comentários aqui neste Blog!

O Oi Futuro traz uma exposição prestigiando um dos maiores artistas plásticos de toda a história.

Quando: 02/02/11 a 03/04/11
Horário: Terça a Domingo, das 11h às 20h
Preço: Entrada Franca
Onde: No Oi Futuro, localizado na rua Dois de Dezembro, 63 - Flamengo

Quem nunca teve um Playmobil?

Para os fãs deste brinquedo criado na Alemanha em 1974, há uma exposição acontecendo entre os dias 12/02 a 13/03 no Forte de Copacabana.

A mostra acontece em 3 ambientes diferentes totalizando 220 metros quadrados. Dentre estes ambientes temos cenas típicas da vida carioca com bonecos na praia, no futebol e no carnaval.

Para atrair os visitantes para o Forte de Copacabana, foi posto um boneco do Playmobil ao lado do poeta Carlos Drummond de Andrade.

Dizem as más línguas que a ideia de colocar um boneco em tamanho real é para conversar com o poeta, só não sei de onde tiraram isso, pois está mais para um pedala Robinho do que para um breve diálogo.

Quando: 12/02 a 13/03/11
Horário: Terça a Domingo, das 10h às 19h, inclusive feriados.
Ingressos: (valores já incluem a entrada no Forte)
Inteira: R$ 15,00 (adultos de 18 a 59 anos)
Meia: R$ 7,00 (crianças de 11 a 17 anos; idosos de 60 a 79 anos; estudantes com carteirinhas)
Local: Galeria de Arte, no Forte de Copacabana

Cisne Negro (+++++)

Até onde a obsessão pela perfeição pode levar o ser humano? Esse é o tema tratado pelo filme “Cisne Negro”. No longa, a bailarina Nina (Natalie Portman) treina incessantemente para conseguir estrelar uma releitura de “O Lago dos Cisnes”. Depois de alguns problemas e críticas construtivas, ela consegue o papel, mas o maior desafio de Nina é conseguir interpretar o Cisne Negro (o vilão). Tecnicamente brilhante, a bailarina é sempre elogiada como Cisne Branco (mocinha) por seu professor que cobra dela maior sensualidade que segundo ele é necessária para interpretar o Cisne Negro. Ciente de suas limitações e obcecada pela perfeição, Nina se permite novas experiências para conseguir viver o papel, mas paralelamente, a jovem nota que coisas muito estranhas andam acontecendo em sua vida.

Suspense, tensão psicológica, uma pitada de sensualidade , e claro, a brilhante atuação da protagonista Natalie Portman garantem o sucesso de público. O filme retrata os bastidores do belo e encantador mundo do ballet. Além disso, mostra as conseqüências que podem haver na obsessiva busca pela perfeição. O roteiro é muito interessante e prende até o fim, mas o grand finale deixa um pouco a desejar.

Após o final do filme, na sessão em que estive, foi possível ouvir algumas pessoas afirmando que não entenderam nada ou se perguntando entre si: Você entendeu? O detalhe é que final não foi reflexivo e aberto para a interpretação de cada um. Ele foi categórico, mas abriu brecha para que muitas cenas fossem questionadas posteriormente, já que o público teve na maior parte do filme, a visão de mundo da protagonista. Apesar do fim, digamos poético, ele não estragou o conjunto da obra. Vale a pena conferir o filme!

Bem na fita: Natalie Portman e sua brilhante atuação, ótimo roteiro, o ritmo do filme (não se espera suspense e sangue num filme de ballet vai...)

Queimou o filme: o polêmico final dá margens a muitos questionamentos sobre muitas cenas

Ficha técnica

Título Original: Black Swan
Ano de Lançamento: 2010
DIRETOR: Darren Aronofsky
Roteiro: Mark Heyman (roteiro) Andres Heinz
Categoria: Drama Suspense
Origem: EUA
ELENCO:Natalie Portman, Mila Kunis,
Winona Ryder ,Vincent Cassel,Ksenia Solo, Toby Hemingway

Direitos Humanos, Imagens do Brasil

Você gosta de história do Brasil? Gostaria de relembrar importantes acontecimentos que marcaram nosso país de forma lúdica e interessante? Se as respostas para essas perguntas são sim, você não pode perder a mostra “Direitos Humanos, Imagens do Brasil” na Caixa Cultural da rua Almirante Barroso no centro do Rio. Lá você encontra quadros e fotos que revelam como foram as principais manifestações brasileiras na luta pelos direitos humanos em diferentes épocas. Na mostra, é possível encontrar imagens acompanhadas de breves textos que explicam as causas e o contexto histórico das manifestações desde o período pré-colonial até os dias atuais.

As imagens provocam as mais variadas sensações, mas o destaque fica por conta dos anos de chumbo. Não tem como não se arrepiar diante da intitulada “Desaparecidos” que mostra várias fotos de pessoas que foram torturadas durante o regime militar espalhadas numa mesa. Outra imagem que me arrepiou foi essa que está no post de Tiradentes que retrata de maneira nua e crua o fim brutal que o mártir teve.

Vale a pena conferir! A exposição vai até dia 13 de março.

O Mundo Mágico de Escher (+ + + + +)

Um tour pelo País das Maravilhas é a sensação que o visitante tem ao chegar no 1° andar do CCBB do Rio. A exposição “O Mundo Mágico de Escher” não se limita a exibir as geniais obras e desenhos do artista holandês, ela também possibilita ao visitante vivenciar os efeitos presentes nas obras através de instalações com jogos de espelhos, animações e até mesmo um filme 3D que desvenda ilusões de ótica presentes nas gravuras.

Na exposição, o visitante também descobre o fascínio de Escher por diferentes perspectivas e pela natureza que é representada em suas obras com animais e belas paisagens italianas. Além disso, é possível compreender que as formas geométricas presentes nas gravuras expressam o desejo do artista (que também era arquiteto) em organizar o mundo caótico ao seu redor.

Vale a pena conferir a exposição que fica no CCBB Rio até dia 27de março. Salas A a I e Pátio da Rua Direita – 1º andar Rua Primeiro de Março, 66 - Centro

Warner fará série do jogo Mortal Kombat

Vem aí uma nova série de ação. E trata-se de Mortal Kombat. Sim, aquele jogo que uma infinidade de adolescentes curtiu na década de 90 e outra leva continua adorando com as novas versões.

A ideia da Warner veio a partir do curta não-oficial Mortal Kombat: Rebirth, dirigido pelo fã Kevin Tancharoen, que ganhou mais de 10 milhões de visualizações em todo o mundo. Para quem não se lembra, releia o post http://blahcultural.blogspot.com/2010/06/sessao-fan-film.html.

O sucesso foi tão grande que ele foi chamado para dirigir a série de curtas. Em comunicado, o estúdio comentou que Tancharoen "está trazendo o mesmo estilo de direção envolvente a esta nova série em live-action baseada no famoso game. Os fãs serão capazes de mergulhar na história dos guerreiros que conhecem e amam como Sub-Zero e Scorpion".

Confirmados no elenco estão os atores Michael Jai White (que interpretou Jackson Briggs no vídeo citado e repetirá o personagem), Darren Shahlav (de 300) como Kano, e Jari Ryan (interpretando novamente a Sonya Blade).

As filmagens estão sendo feitas em Vancouver, no Canadá.

Abaixo, o famoso trailer:

Mais uma brasileira em Hollywood

Segundo o jornal "O Dia", a atriz Maria Flor vai participar do filme "360". A produção conta com Jude Law, Anthony Hopkins e Rachel Weisz no elenco e com Fernando Meirelles, também brazuca, na direção.

Com roteiro de Peter Morgan, o filme conta a integração entre as classes sociais por intermédio das relações sexuais. A história é inspirada na peça Reigen, do austríaco Arthur Schinitzler, que já teve várias versões para o cinema ao longo das últimas décadas.

As filmagens terão início no próximo dia 21, em Londres.

1º trailer de X-Men: First Class

A Fox liberou o primeiro trailer de "X-Men: First Class". O filme mistura o pano de fundo dos anos 1960 com a história do primeiro encontro de Charles Xavier com Magneto. O longa também terá o Clube do Inferno e conta com a direção de Matthew Vaughn. O lançamento está previsto para 3 de junho. Confiram:

Gilberto Gil no Teatro Castro Alves (+++++)

Apreciar as belezas de Salvador já é de uma felicidade única, mas curtir Gilberto Gil em sua terra natal, é quase inenarrável.

Ainda que o cantor e compositor não tenha nem sequer chegado perto de sucessos como "Aquele Abraço", "Haiti", "Drão" e "Palco", não faltaram algumas famosas como "Expresso 2222", "Esperando na janela", "Eu só quero um xodó" e até "Asa Branca", de Luiz Gonzaga. Não era um show enaltecendo a carreira dele, mas de uma fase mais recente, onde o baiano tem dado maior atenção aos xotes e xaxados. Com isso, não faltaram músicas de seu álbum mais recente, o "Fé na Festa". Destaque para "Livre-atirador e a Pegadora".

O público explodiu quando ele cantou "Maria Minha" e "Madalena". Aos berros, a plateia ensandecida acompanhava: "Fui passear na roça/encontrei Madalena/sentada numa pedra/comendo farinha seca/Olhando a produção agrícola/e a pecuária/Madalena chorava/sua mãe consolava/dizendo assim:/pobre não tem valor/pobre é sofredor/e quem ajuda é Senhor do Bonfim!". De arrepiar. E todo mundo sabendo de cor e salteado.

A simpatia de Gil é de contagiar e a empatia com o público é imediata. O cantor se mostra à vontade no palco, e contando com músicos de primeira classe, como o baixista Artur Maia e o guitarrista Sérgio Chiavazzoli, tudo parece ficar mais fácil.

Uma notinha que não posso deixa de dar: Ele lembrou também da ocupação do complexo de favelas da Penha e do Alemão também ao tocar "Baião da Penha", onde lembrou o momento que vive o Rio de Janeiro.

É de valer cada centavo.

Senhora dos Afogados (+++++)

A peça “Senhora dos Afogados” de Nelson Rodrigues ganhou uma montagem extremamente original e de uma qualidade impressionante. O espetáculo dirigido por Ana Kfouri esteve em cartaz no restaurante Albamar (que tem uma bela vista para a Baía de Guanabara) até o dia 01 de fevereiro. O local estrategicamente escolhido foi o grande diferencial da montagem que proporcionou ao público uma experiência singular. Todos os espaços destinados à peça (que nem sequer teve um palco) foram utilizados. O espectador mesmo não participando com falas, não tinha como se sentir passivo diante do espetáculo. É como se cada pessoa do público fosse um hóspede discreto e onisciente na casa da família em que a trama acontece. O mar, que a principio, é o grande vilão na história (é justificativa de todos os males para os personagens) ganhou um destaque interessante. Por vezes, os “hóspedes” foram convidados a olhar a Baía de Guanabara enquanto algo era encenado às suas margens ou até mesmo dentro dela. Vídeos, sonoplastia, iluminação e muita interação foram recursos brilhantemente utilizados durante a peça.

Os atores vagavam o tempo todo pelo ambiente. Cenas eram interpretadas em uma mesa em que parte da platéia estava sentada. O público foi convidado a ir ao andar debaixo onde estava ambientado um bar onde atrizes que intepretavam prostitutas cantavam, farreavam e até choravam a morte de outra enquanto o público estava sentado nas mesas e em pé pelo salão.Teve até um personagem que morreu aos pés de algumas pessoas que estavam na platéia. Em certos momentos de tensão na trama era possível olhar de muito perto nos olhos dos atores porque eles estavam em pé bem do seu lado ou na sua frente.

Eu considerava que estar em cartaz em teatros de arena era um grande diferencial para os artistas e, sobretudo para o público, mas depois de presenciar essa montagem de “Senhora dos Afogados” criei uma nova concepção da grandeza e profundidade que um espetáculo pode ganhar quando há interação com o público e o local é bem explorado.

Sem nomes consagrados no elenco, “Senhora dos Afogados” teve atuações impecáveis. De longe, considero o melhor espetáculo que já assisti em toda a minha vida cultural (deixo aqui bem claro que não assisti outras montagens dessa peça de Nelson Rodrigues).

Ainda não se tem informação se essa montagem estará novamente em cartaz em outro lugar ou lá mesmo no Albamar em nova temporada, mas se isso acontecer recomendo que não percam essa oportunidade ímpar.

Sinopse:

A família Drummond é assombrada pela morte de duas filhas por afogamento. Além disso, o assassinato de uma prostituta há 19 anos é atribuído a Misael, o chefe da família.

Ficha técnica:

Senhora dos Afogados
Autor: Nelson Rodrigues (escrita em 1947 e liberada em 1953)
Direção: Ana Kfouri
Elenco: Ana Abbott, Cristiane Larin, Fabiano Fernandes, Renato Carrera, Renato Livera e Suzana Saldanha

O Turista (+++)

Não, não vá me dizer que não vale a pena assistir a "O Turista". Só a presença de dois ícones pops da nossa geração já nos convida a sentar na cadeira do cinema. Mas alto lá! Não são ícones de se jogar fora. São simplesmente Johnny Depp e Angelina Jolie que estrelam essa produção dirigida "cafajesticamente" por Florian Henckel von Donnersmarck. E isso não é um insulto.

Antes de qualquer coisa, o filme conta a história de um turista americano que, em uma viagem de trem de Paris à Veneza, conhece uma inglesa que o coloca em diversas enrascadas. Não vou detalhá-lhas aqui para não correr o risco de cometer um spoiler.

Depp deve ter feito seu personagem mais canastrão do cinema (é verdade que ele fez "Férias do Barulho" - aquela comédia que reprisava eternamente no SBT - mas era um ator em início de carreira, vai...). Já Jolie, continua exalando sensualidade a cada passo - e a cada rebolada - que dá no decorrer do longa. "O Turista" não é um filme de comédia exatamente, nem bem de ação, mas contém boas cenas que merecem uma risada e possuem uma boa dose de emoção. É verdade que o diretor não repetiu o bom trabalho anterior com "A vida dos outros", mas garante quase duas horas de diversão inofensiva.

Valem os destaques para Steven Berkoff, que faz um mafioso malvado, Paul Bettany, que interpreta um policial da Interpol, e Timothy Dalton, também integrante da polícia inglesa. Todos atores de primeira linha que não se levam a sério um minuto sequer. Nem mesmo no final, mais canastrão do que todo o resto...

BEM NA FITA:

- Angelina Jolie
- Johnny Depp
- Steven Berkoff
- Paul Bettany
- Timothy Dalton

QUEIMOU O FILME:

- Final exageradamente canastrão
- Não é um filme de ação, nem de comédia, nem de romance, nem de drama, nem de...

FICHA TÉCNICA:

NOME: O Turista (The Tourist).

ELENCO: Johnny Depp, Angelina Jolie, Steven Berkoff, Paul Bettany, Timothy Dalton.

DIREÇÃO: Florian Henckel von Donnersmarck.

ROTEIRO: Florian Henckel von Donnersmarck, Christopher McQuarrie e Julian Fellowes.

"Quando o Canto é reza"

Texto feito pela Colaboradora Márcia Barros.

Galera, quem não estava dia 28/01 no Vivo Rio perdeu a maravilhosa Roberta Sá que se apresentou junto com o Trio Madeira Brasil (TMB). O grupo é composto por três integrantes: Marcello Gonçalves, Zé Paulo Becker e Ronaldo do Bandolim. Teve também a participação de mais dois percussionistas, Zero e Paulino Dias.

Juntos, apresentaram músicas da autoria de Roque Ferreira e foi uma linda homenagem. “Quando canto é reza” foi um espetáculo que envolveu muita iluminação, batuque, bom gosto e qualidade.

A cantora estava linda, e mais simpática impossível. Chegou a chorar de emoção pela sintonia que disse ter com o Rio de Janeiro.

Sua entrada foi arrepiante: enquanto todos aguardavam ansiosamente, ela entrou cantando a capela, “quando canto é reza” para em seguida os instrumentos o acompanharem. Durante todo o tempo as cores oscilavam no palco respeitando o momento de cada música. Depois de certo período, uma imagem de uma mulher com o colo e cabeça pra baixo, que foi trabalhada com fios, desceu e deixou a decoração mais charmosa e artística.

O show durou pouco mais de uma hora, e sendo fã ou não, valeu muito à pena. O que se ouvia de reclamação era que o show podia ter sido mais longo, e que podiam ter tido algumas músicas dos CDs antigos... Mas foram 15 músicas de um trabalho específico em parceria com o TMB.

Os ritmos oscilavam entre maxixe, maracatu, ciranda, afoxé, samba-choro e samba-de-roda. E não somente a platéia dava seus passos, como Roberta também, que do início ao fim dançou graciosamente.

O entrosamento com o público só não foi maior porque muitas músicas eram desconhecidas. Uma das músicas que o povo mais soltou a voz foi “Água da minha sede”, já regravada pelo grandioso Zeca Pagodinho.

Na faixa “tô fora” teve a participação especial do cantor Moyseis Marques e os dois mostraram bastante dinâmica juntos.

Roberta Sá estava bem exótica naquela noite; em cada mão, tinha um anel de flor, e seu vestido passava do joelho, e com uma estampa muito bonita e enfeitada de flores. Ela não trocou de roupa e parou algumas vezes no palco mesmo, para beber água. Depois de cantar 13 músicas ela e o trio saíram do palco gerando dúvida em muitos se o show havia se encerrado. Mas após 2 minutos de suspense todos voltaram com muito gás; cantaram mais 2 músicas e depois , de fato se despediram. Sim, muitos ficaram com uma reação meio de “vácuo” esperando que ela desse ao menos uma “palhinha” dos sucessos antigos.

Embora tudo isso, Roberta mostrou muita afinidade e atenção com seu público, sua voz esteve firme e segura durante todo show, e acreditem, sem nenhum deslize. No total foram cerca de 15 músicas, e o show que começou 22:30 se encerrou pelas 23:40.

A cantora está na minha lista de recomendações! Rs.